鲁迅曾说过“艺术没有民族性就缺乏世界意义，没有时代性就缺乏历史意义。”近年来，行业一直都在呼吁传承升级中国传统文化，像中国家纺协会主办的“张謇·杯”家纺设计大赛、中国家纺创意设计大赛等等，连续几年的设计主题都是以传承中国传统文化、升级中国传统文化为主，迄今为止，这场“寻根之路”已经算是小有成绩，我们在历年大赛的作品上，都能感受到浓浓的中国传统文化，力度虽然够强，但是在市面上还是鲜少看见有着中国传统手工艺的产品，俗话说，根深才能叶茂。如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性，是中国家纺设计走向国际的根本，也是立足世界的根本。

传统升级 再造艺术

   目前，众所周知的中国传统手工艺可以说是屈指可数，像是山东的鲁绣、南通的蓝印花布、云南的扎染、蜡染等等。“近年来，‘艺术染整’与欧美主流市场、流行色预测及时尚图案创意紧密结合，以全新的设计语言成为服装、家纺等设计与时尚的亮点。”艺术染整专家顾鸣说，扎染、蜡染是中国民间传统而独特的染色工艺。扎染是织物在染色时把部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，是中国传统的手工染色技术之一。“不同于普通的扎染，‘艺术染整’脱胎于传统扎染，是相对传统‘三染’提出的一个全新概念，它是在各种纺织面料上运用现代印染科技和扎、缝、包、染、喷、绘、拓、刷、雕、压等各种特殊手工艺手法相结合，创造出区别于工业印染审美特征的平面、立体或单色和多色交融新图形的艺术实践活动。”顾鸣介绍道，传统的扎染所传达的是东方文化追求天人合一、简约自然的审美思想、而“艺术染整”工艺在传承传统防染和纯手工的同时，更从本质上体现出诠释时尚文化的审美优势。

那么其怎么运用于家纺设计上呢？江南大学生态纺织教育部重点实验室吴敬说：“艺术染整是家纺设计中的‘原创源泉’，其优势是可以根据市场流行趋势、动向进行即兴创作和设计，由于其工艺自由随性、手工性强、产品效果难以模仿等特点，在原创设计方面有着很广阔的生存空间。”艺术染整的这种独特原创工艺，顺应时代发展潮流，满足人们的个性化需求，有独特的工艺差别化优势，传达出强烈的“再造艺术”,传承升级了中国传统老工艺的同时，又极具现代审美意韵，“艺术染整”的出现抵制了同质化和低价位产品，使得家纺设计更具有时尚个性和艺术品位，是家纺设计技术领域中的再造艺术。

手法创新 原创源泉

   优化产业结构，在传统技术中融入新技术，发掘民艺资源、增加技术含量、提高产品附加值，坚持“中国创造”的产业升级之路成为时下家纺业内大势所趋。“艺术染整”融汇民族精粹但又区别于传统，近年来，“艺术染整”已在服装业得到很大的关注度，并获得成功，家纺设计师们可以借鉴服装运作的成功经验，挖掘适合家纺产品创意的“艺术染整”元素，升级再造。“与传统的扎染工艺相比，‘艺术染整’工艺应用面料更广泛，纯棉面料、混纺、交织面料均可选用，而在产品设计和工艺设计上则可以通过多种传统扎染技艺结合注染、吊染、喷染、彩绘染工艺和面料三维技艺成型再造等工艺进行家纺设计再造。在注重各种工艺的优化、保证舒适性的前提下，不断丰富家纺面料视觉美感的全新创意，增加产品的附加值，提高我国家纺产品的档次，满足现代人对‘家纺传统文化’更高层次的精神追求。”吴敬说，“艺术染整”在纹样创新、形式美构成方面有其独特的优势，如注染工艺的抽象光影效果，其侵染工艺色彩交错的节奏、乱花染时尚大写意风格、吊染工艺明净、淡然、优雅的意趣以及段染工艺手工味的“残缺美”，都是催生家纺设计个性化、生活艺术化设计灵感的源泉。

抽象写意 丰富自然

   除了家纺面料上的设计变化，家纺设计的重点——纹样也可以运用“艺术染整”。其以“点”入画，间为缝绞“线”经营，也可以用点、线、面为基准，取褶皱、镂空、拼贴、手绣等元素相结合创新，不拘成法、新意迭出地结合设计可以拓宽家纺设计师的艺术视野、丰富创作语言。吴敬介绍道：“‘艺术染整’的特点在于其图像抽象写意、灵活多变、色彩丰富自然、并在遵循对称、与平衡、韵律与节奏、多样与统一、质感与肌理、调和与对比等形式美法则的基础上，以图案视觉审美的形、光、色、影之万千气象引人眼球，耐人寻味。”

   没有规矩不成方圆，做任何事情都得遵循一定的原则，用“艺术染整”设计家纺品也是同样的道理。设计师在设计时，一定要有主题、有计划，在实用、舒适的基本原则下自由发挥，且要注重整体性和色彩纹样配套性。

“艺术染整”以民族文化为支点，以适应世界时尚潮流为目标，从家纺设计的“原创力”出发，逐步形成其自身魅力。

现今，中国家纺业已经在“寻根”路上小获丰收，但完全创新的、民族的、世界的作品并不多见。而纯粹民族性的设计普通的消费者很难接受，所以将传统与现代有机融合升级至关重要，“艺术染整”脱胎于“三染”，具有很强的民族性和传统性，更具时代性和现代性，值得家纺设计师们关注和尝试。（来源：中国纺织报）